On a cru l’apercevoir elle-même, en bas des gradins, au Cloître des Célestins en Avignon, hier soir, juste avant que son spectacle ne commence, oui, En atendant, la création d’Anne Teresa de Keersmaeker.
(Photos : Cloître des Célestins. Cliquer pour agrandir.)
Le décor n’est que le mur du fond avec ses piliers et sa coursive, l’ombre de quelques capucins se dessine encore puisqu’il fera jour jusqu’à la fin, quand la danse tombe avec la nuit. Le seul éclairage est celui-là, naturel, évident.
La flûte traversière inaugure ce souffle ininterrompu, magique, redoublé comme un chant de gorge mystérieux qui donnera le signal aux danseurs, les lancera, les élancera jusqu’à ce qu’ils retombent et s’étendent bien plus tard, enfin, sur le sol de terre battue par leurs pas qui font voler la poussière.
Celle-ci rejoint le ciel bleu au début puis qui s’estompe de plus en plus (une sorte de « sfumato » à la Leonard de Vinci dont parlait Vincent Noce dans Libération le matin) au fur et à mesure de la progression des huit corps en mouvement ou en faux repos, tandis que l’ars subtilior (musique du XIVe siècle) des trois interprètes rythme, cadence ou prend sa distance avec le rassemblement de leurs membres épars, le jeté de leurs regards mutuels observant muets la détermination physique de chacun.
Dans l’emportement de cette toile humaine où les mains se font griffes ou caresses, où les cuisses deviennent couteaux ou oreillers, où les bras tendent leurs arcs et tirent des flèches, où les têtes rebelles montent à l’assaut des nuages, où les genoux sont polis ou impolis, où les sexes se dévoileront dans l’obscurité, où les respirations ne sont pas encore le dernier souffle, la musique ancienne ponctue, détermine, achemine, éloigne et rapproche ce qui viendrait trop facilement se fondre en elle.
Même les cigales attendent – elles ont compris le titre de l’œuvre – leur tour pour entrer dans la danse, leur frottement est un déroulé répétitif à la Steve Reich, elles participent à la sarabande des hommes et des femmes qui se mêlent, se démêlent, se quittent et se prennent comme si rien ne devait finir.
« En atendant souffrir mestuet grief payne
et en languor vivre c’est ma destinée
puis qu’avenir ne puis a la fontayne,
tant est de ruissius avironee. »
L’art se chorégraphie ainsi dans l’air, dans le temps, il n’est plus de frontières puisque les corps revivent dans les siècles des siècles, le glissé, le saut, l’arabesque, le frôlement, l’esquisse de l’éclair dans la nuit arrivée à l’instant fatal, l’élan premier ou ultime – comme une note musicale tenue ou ténue – forment une composition à la fois instantanée et fixée en beauté (à jamais ?) sur la plaque de la mémoire.
Dominique Hasselmann
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(Alain Joyandet. Photo Jeff Pachoud/AFP. Le tag a été rajouté.) 
(Christian Blanc. Photo Charles Platiau/Reuters. Le tag a été rajouté.)
Le Chasse-clou 2 
